La fotografía de arquitectura tiene que ver con edificios, monumentos, interiores y exteriores. Las imágenes pueden ser tomadas a los efectos del art. O para documentar la estética de una estructura.
¿Qué es la fotografía de arquitectura?
La fotografía de arquitectura es mucho menos dinámica que otros campos de la fotografía. Sobre todo en comparación con el fotoperiodismo o la fotografía deportiva.
Pasas una cantidad considerable de tiempo reflexionando sobre una escena o entorno.
Esto significa que su cámara no necesita enfocarse en la velocidad. O modos de disparo continuo, por ejemplo.
Tienes que centrarte en la calidad. Use un ISO bajo, capture sus imágenes en Raw y utilice herramientas de edición. Con estos, estás a medio camino de capturar imágenes impresionantes.
En la fotografía de arquitectura, es necesario centrarse mucho en las reglas de composición. Un edificio puede verse impresionante, pero si no sabe cómo encajarlo en su marco, puede parecer promedio en las fotos.
Equipo de cámara
Unas pocas lentes en su equipo de cámara le permitirán versatilidad. Puedes fotografiar multitud de estructuras y escenarios diferentes.
Algunos fotógrafos utilizan equipos especializados. Una cámara de gran formato ayuda a minimizar los errores de paralaje. Estos se encuentran a menudo en imágenes en ángulo de estructuras.
Otros equipos, como lentes inclinables y desplazables, también agregan un toque creativo a sus tomas.
Encuentra la cámara perfecta para la fotografía de arquitectura
Las grandes imágenes de arquitectura se fotografían con muchas cámaras diferentes.
El gran formato era el estándar para la fotografía de arquitectura, ya que proporcionaba imágenes de alta calidad. También ayudaron a mantener un fuerte control de la perspectiva.
Hoy en día, usar su iPhone podría resultar en una poderosa fotografía de arquitectura e interiores.
La calidad de las DSLR y los sistemas sin espejo le permiten capturar imágenes sorprendentes. Ni siquiera necesitas una cámara de gama alta.
Una cosa que debe tener en cuenta es poder cambiar las lentes. Esto es importante para las diferentes escenas con las que te encontrarás.
Recomendaciones de lentes
Las lentes en la fotografía arquitectónica le permiten capturar estructuras de manera dinámica. Algunos, como los lentes fijos, le darán imágenes muy nítidas y menos distorsionadas.
Sin embargo, para fotografiar una escena más cercana, deberá acercarse al sujeto. Los lentes con zoom le permiten capturar un marco más amplio o más cercano sin moverse.
Pero su nitidez puede disminuir a diferentes distancias focales. Las lentes de inclinación y desplazamiento son algo que debe tener en cuenta. Ayudan a eliminar la distorsión de la perspectiva.
Consulta esta guía para obtener más información sobre los mejores objetivos para fotógrafos de arquitectura.
Los 5 mejores trípodes y monopies para comprar con un presupuesto
Un trípode es casi siempre imprescindible en la fotografía de arquitectura. Esto mantiene la cámara inmóvil, la mantiene en el mismo lugar para la fusión de imágenes y le da un descanso a sus brazos.
Las imágenes de arquitectura pueden verse muy bien con largas exposiciones. Aquí un trípode es obligatorio. Un trípode le ofrece estabilidad e incluso puede aumentar la altura de la perspectiva.
Se utilizan para acercarse al suelo. Algunos se utilizan junto con otros accesorios para fotografías panorámicas perfectas.
Lea nuestro artículo detallado sobre los mejores trípodes y monopiés para comprar con un presupuesto ajustado.
12 accesorios imprescindibles para la fotografía de arquitectura
Si desea experimentar con exposiciones prolongadas, un filtro ND graduado es un elemento excelente. Este filtro corta la cantidad de luz que llega al sensor. Esto es genial cuando ha agotado sus opciones de triángulo de exposición.
Un disparador de cable o un sistema de disparador fuera de la cámara es ideal para mantener el movimiento del espejo al mínimo. También significa que no tiene que mantener presionado el botón durante largos períodos de tiempo.
Un elemento que es beneficioso es el nivel de burbuja/burbuja. En la fotografía de arquitectura, las líneas rectas son muy importantes.
Este pequeño dispositivo ayuda a mantener la cámara nivelada en tres niveles diferentes al mismo tiempo. Lea más sobre los accesorios imprescindibles para la fotografía de arquitectura.
¿Qué es una lente Tilt-Shift y cómo usar una?
Una lente de cambio de inclinación es una lente en la que la óptica interna puede inclinarse y cambiar, en relación con el sensor de imagen.
Las lentes más nuevas también giran, lo que permite que la lente se incline y se desplace en una amplia gama de direcciones. Estos lentes tienen una corrección de perspectiva en mente. Ayudan a maximizar o minimizar la profundidad de campo en la fotografía.
Una inclinación coloca el plano de la lente y el plano de la imagen (sensor) de manera no paralela. Esto permite un enfoque de rango completo con una pequeña apertura.
La función de desplazamiento detiene la posibilidad de que las verticales convergentes capturen edificios. Consulte este artículo para aprender a usar una lente de cambio de inclinación.
Cómo capturar fotografía de arquitectura
La fotografía arquitectónica le permite tomarse un poco más de tiempo fotografiando su sujeto. Tu estructura no se va a mover pronto. Sin embargo, puede usar este tiempo adicional para explorar la mejor ubicación de la cámara.
Este campo es un poco más complicado cuando se trata de composición y perspectiva. Apunta a líneas rectas y un marco limpio y poderoso.
La palabra clave aquí es calidad. Hay muchos sujetos diferentes que puedes fotografiar. Todos implorándoles que usen su creatividad.
12 consejos para perfeccionar tu fotografía de arquitectura
La arquitectura es genial porque las estructuras se ven muy diferentes en el día y en la noche. Su significado y cambios de humor.
Lo mismo ocurre con las condiciones climáticas. Una escena invernal de la Torre Eiffel diferirá de la misma imagen tomada en primavera.
Use esto a su favor y muestre la estructura en diferentes escenarios. Encuentre su estructura y visítela muchas veces.
De esta manera, puedes ver cómo lo afectan los diferentes niveles y ángulos de luz. Hay muchas maneras diferentes de fotografiar el mismo edificio.
¿Qué es la fotografía de larga exposición y cómo empezar?
Las exposiciones prolongadas de edificios y temas de arquitectura pueden tener efectos muy potentes. Puede usar esta técnica para realzar los detalles en el cielo y las nubes, oscureciendo el estado de ánimo.
Esta también es una excelente manera de eliminar temas que distraen. Durante una exposición prolongada, todos los sujetos en movimiento, como personas y automóviles, se vuelven borrosos.
La falta de definición permite prestar más atención a la estructura. Si el agua está presente en forma de río, lago o mar, una exposición prolongada puede cortar la textura.
Este efecto crea algunas imágenes abstractas e interesantes. Un estilo como este agrega interés y atmósfera a su arquitectura.
Si desea obtener aún más información sobre cómo tomar increíbles fotografías de larga exposición, consulte nuestro curso Exposiciones infinitas.
10 consejos para añadir elementos humanos a la fotografía de arquitectura
La gente hace arquitectura, así que déjalos entrar en la toma. Al incluir algunas personas en su imagen, le da a la estructura un sentido de escala.
Incluso podrían interactuar con el objeto, dándole significado. Los espectadores mirarán y se centrarán en la persona o personas de la imagen.
Esto puede identificar detalles y funciones que podrían haberse perdido de otra manera. Una ciudad fantasma puede hacer que la escena parezca un poco apocalíptica.
Al incluir personas, lo haces más accesible para los espectadores y más vivo. Sin embargo, necesitará paciencia para obtener el aspecto correcto de su lenguaje corporal.
Consulte este artículo para aprender cómo agregar elementos humanos a sus fotografías arquitectónicas.
Cómo usar un filtro ND para eliminar personas de tomas de larga exposición
Lo entendemos, la gente puede ser un lastre. Ahorró suficiente dinero para viajar lo suficientemente lejos como para fotografiar su monumento o edificio favorito.
Pero ya está lleno de gente. Esta gente arruina la toma, y no sería lo mismo con ellos en ella.
Tenemos una solución para ti. Use una exposición prolongada y un filtro ND para eliminar esas oleadas de personas.
15 consejos para fotografiar impresionantes paisajes urbanos
Cityscape es una fotografía en la que la ciudad se extiende frente a ti. Esto incorpora una estructura entre muchos otros edificios, puentes y rascacielos.
El agua también puede funcionar, ya que le da una textura natural. Intenta fotografiar la ciudad justo después de que se ponga el sol.
Esta hora crepuscular o azul puede agregar una hermosa definición al cielo, a medida que se encienden las luces de la ciudad. Levántate y dispara todo el horizonte de esta manera.
Las intersecciones también son excelentes lugares para fotografiar desde una perspectiva elevada.
Mirar hacia abajo hace que todo sea más pequeño en comparación con la estructura. Esto enfatizará su tamaño e importancia. Lea el resto de los consejos para tomar impresionantes fotografías de paisajes urbanos.
Fotografiar edificios altos
¿Tiene un dron, uso de un helicóptero o acceso a un balcón? Si no, la mayoría de sus imágenes se fotografían de abajo hacia arriba.
Esto significa mirar enormes edificios desde la base, tratando de encontrar la punta.
Para disponer de suficiente espacio, busque una esquina y diríjase al lado opuesto de la calle. Esto le dará un punto de vista, encajando en la mayor parte posible del edificio.
Configure su cámara en enfoque manual y use una apertura pequeña. F/16 se asegurará de que el edificio esté enfocado y cortará la luz que llega al sensor. También le permitirá usar una velocidad de obturación lenta para cielos dramáticos.
Lea más sobre cómo fotografiar edificios altos.
Fotografiar rascacielos
Si te encuentras en un lugar donde puedes encontrar rascacielos y bloques de pisos, son un gran tema.
Es posible que te sorprenda su inmenso tamaño, especialmente si no estás acostumbrado a verlos.
Aquí, llenar el encuadre con tu sujeto es una regla de composición interesante. Esto hace que el edificio parezca grande, ya que no se puede ver dónde empieza o termina.
Centrarse en unos pocos detalles dentro de un marco más pequeño puede diferenciar sus imágenes. Permiten al espectador acercarse a un sujeto. Y esto genera interés.
Una guía detallada para la fotografía de arquitectura nocturna
Fotografiar arquitectura de noche puede ayudarte a crear algo espectacular. La mayoría de nosotros vemos los edificios durante el día, escondiéndose durante las horas nocturnas.
Ver los mismos edificios en un momento diferente crea interés. Las exposiciones prolongadas pueden mostrarle los rastros que dejan los automóviles, lo que agrega un detalle cautivador.
Deberá cambiar la configuración de su cámara para estas condiciones de poca luz. Lea aquí para obtener consejos y técnicas.
Fotografía de arquitectura iPhone
Fotografiar nunca ha sido tan fácil. Especialmente porque ya tienes una cámara bastante buena en tu bolsillo.
Nuestro iPhone puede tomar excelentes fotografías. E incluso puedes editarlos en el propio teléfono.
Lo que debes tener en cuenta es una arquitectura interesante. Busque forma, forma o textura para fotografiar. Las líneas y curvas funcionan bien, especialmente cuando se repiten.
Cada edificio tiene algo único. Solo tienes que encontrarlo
10 consejos para la fotografía de arquitectura de bellas artes
La fotografía de arquitectura tiene un lugar muy importante en la fotografía de bellas artes. Es un área donde puedes tomarte tu tiempo para planificar y experimentar, ya que son estructuras estáticas.
La perspectiva que elijas puede dar precedente a áreas del tema arquitectónico. Aquí, usted crea una sensación y un estado de ánimo del entorno.
El edificio o estructura primero debe evocar una emoción en ti. La forma en que interpreta el tema a través de su impresión inicial es importante.
Lea el resto de los consejos aquí para la fotografía de arquitectura de bellas artes.
Fotografía Inmobiliaria
Mejor cámara para fotografía de bienes raíces: opciones de 2019
La fotografía de bienes raíces es capturar los interiores y exteriores de edificios o propiedades. Esto podría ser con fines promocionales o para documentar.
Si está buscando usar una DSLR o un sistema sin espejo, hay algunas cosas en las que debe pensar. ¿Son de fotograma completo o recortadas?
Los lentes que usará para la fotografía de bienes raíces mostrarán más o menos la escena. Tu elección dependerá del espacio que estés capturando.
Un espacio amplio, con poco espacio para moverse, requiere una lente más amplia. Una distancia focal de 24 mm o menos es perfecta para este escenario.
Si tiene un espacio grande y libertad de movimiento, puede salirse con la suya con una lente estándar. Las tomas detalladas pueden funcionar con una lente de retrato de 85 mm.
Lea nuestro artículo aquí sobre qué lentes funcionan mejor para cada escenario.
Ganar dinero con la fotografía de interiores y bienes raíces
La fotografía inmobiliaria o de interiores puede ser un área rentable de la fotografía arquitectónica.
Los sitios web que muestran alojamiento en alquiler, como Airbnb, necesitan imágenes. Estos son para fines de marketing y publicidad. También necesitamos imágenes que nos muestren lo que podríamos comprar, en el área de bienes raíces.
Hoteles, hostales y todo tipo de alojamiento necesitan imágenes. Esto es para que puedan mantenerse al día con su competitividad.
Cómo tomar fotografías profesionales de Airbnb
Una forma de ganar dinero con la fotografía de bienes raíces es fotografiar para Airbnb. Tener fotos profesionales de los alquileres puede marcar una gran diferencia. Y los propietarios de Airbnb también lo saben.
Trabajar como fotógrafo de Airbnb significa que tiene un horario flexible y puede ingresar a hogares acogedores. Además, también conocerás a buenos anfitriones.
Si el servicio está disponible en su región, puede postularse para ser un trabajador independiente en Airbnb. Necesita tener un portafolio en línea para ser considerado.
Si quieres saber más sobre cómo aplicar y tomar fotos para Airbnb, lee nuestro artículo.
12 secretos para fotografiar hoteles increíbles
¿Tienes pasión por viajar? ¡Entonces deberías considerar entrar en el negocio de la fotografía de hoteles! Esta es otra excelente manera de ganar dinero con la fotografía de bienes raíces.
Cuando toma fotos de un hotel, debe seguir las pautas clave de la fotografía de bienes raíces. Pero hay que implicar más al cliente.
Los hoteles tienen una estrategia de marketing detallada que siguen. También tienen una imagen de marca consistente. Los hoteles quieren crear una historia aspiracional a través de las imágenes.
Las fotos del hotel no están vendiendo las habitaciones. Están vendiendo la experiencia de hospedarse en esa propiedad específica.
Lea nuestro artículo para obtener más información sobre la fotografía de hoteles.
Composición
10 consejos de composición para una mejor fotografía de arquitectura
Cuando se trata de fotografía de arquitectura, la composición es muy importante. Encontrará muchas líneas principales por toda la ciudad y las estructuras que está fotografiando.
Estas líneas lo llevan a los detalles oa las áreas de interés más importantes de la fotografía. No pase por alto estos detalles específicos que hacen que la estructura sea lo que es.
Al fotografiarlos, muestra la estructura bajo una luz diferente e interesante. La simetría es una regla de composición muy común dentro de la fotografía de arquitectura.
Lee aquí el resto de consejos de composición para una mejor fotografía de arquitectura.
8 consejos de fotografía de arquitectura para mejores fotos
Estos consejos avanzados están aquí para ayudarte a superar todas las ideas básicas de la fotografía. El equipo, el equipo y los accesorios de la cámara son elementos que ayudan a sus fotografías.
Estos consejos están ahí para ayudarle a obtener un conocimiento más profundo. Busca un posible mensaje, experiencia o emoción que quieras transmitir en tu trabajo.
Este artículo ayuda a saber dónde y cuándo usar elementos como el microcontraste. También te ayuda a utilizar las áreas más negras de la fotografía en relación con las áreas grises de tono medio.
Tus fotografías se beneficiarán de la lectura de estos consejos.
Recursos
Reseña de las efemérides del fotógrafo: ¿Por qué usar TPE?
Esta es una aplicación web que puede ayudarlo a visualizar cómo será su toma en una ubicación en particular. Puede ver cómo cae la luz en su lugar, tanto de día como de noche, con la calculadora de ubicación del sol y la luna.
Por ejemplo, si desea fotografiar el cobertizo azul para botes en Perth, WA. Puede ver dónde y cuándo saldrá el sol en un día específico.
También puedes comprobarlo con la puesta de sol, la salida de la luna, etc.
The Photographer’s Ephemeris también incluye una versión para iOS y Android. Lea esta revisión detallada para obtener más información.
Postprocesado de fotografía de arquitectura
La arquitectura de posprocesamiento puede ayudar a resaltar los detalles de la estructura. Esto dirige a los espectadores hacia los puntos más interesantes.
Puede cambiar los valores de exposición y extraer detalles de las sombras.
Puede usar software como Adobe Lightroom y Photoshop para convertir imágenes a blanco y negro.
Y también puede usar estos paquetes de software para crear algo abstracto.
Comprender la distorsión
La distorsión puede tener un gran efecto en cualquier campo de la fotografía. El ensamblaje de las lentes y cómo se relacionan con el sensor crea una deformación poco natural.
Casi todas las lentes tendrán algún tipo de distorsión. Los objetivos gran angular pueden sufrir distorsión de barril.
Los objetivos con zoom soportan la distorsión de cojín. Los teleobjetivos que pasan de un gran angular a una distancia focal de zoom sufren de ambos en sus extremos.
La otra forma de distorsión proviene del error de paralaje. Esto depende de su perspectiva y hace que las imágenes más cercanas a la lente sean mucho más grandes que el fondo.
Lea más aquí para comprender la distorsión.
Arreglar la distorsión de la lente
Solucionar la distorsión de la lente en el pasado era muy difícil y costoso. Las lentes de alta gama o las cámaras de gran formato eran la única forma de minimizar o reducir esta deformación.
Lightroom y otros programas como Photomechanic tienen perfiles de lentes integrados. Estos pueden corregir la distorsión de las lentes por usted.
Ajustar el viñeteado y la cantidad de distorsión viene con un clic de un botón.
La herramienta ‘Transformar’ en Lightroom es una herramienta muy adaptable. Puede ayudar con la distorsión de la perspectiva. Utiliza un sistema para encontrar las líneas que desea mantener rectas y cambia la perspectiva de la imagen.
Cómo eliminar personas de las fotos con Photoshop
La gente hace arquitectura. Sin personas no hay arquitectura y viceversa.
Sin embargo, habrá momentos en los que querrás disminuir la importancia de la multitud. Al quitarles importancia, el público pasa a un segundo plano.
Esto mantiene el edificio en el centro de atención. Esta también es una forma práctica de eliminar el tráfico y mostrar la estructura.
Aprende aquí cómo eliminar personas de las fotos usando Photoshop.
10 consejos para usar máscaras de luminosidad en mezclas digitales
Las máscaras de luminosidad son una característica de Photoshop que le ayuda a aislar áreas. Estas áreas de alta intensidad de luz, capturadas en los píxeles de la fotografía.
Con estas selecciones, puede seleccionar áreas de la fotografía y solo trabajar en tonos específicos. Esto guarda toda la imagen de la edición.
Estos son excelentes para ayudar a mejorar el enfoque y el aspecto de un objeto específico en su marco. Este artículo le brinda un excelente resumen, desde la creación de las máscaras hasta la imagen final.
Cómo usar HDR para fotografía de interiores
HDR (alto rango dinámico) o fusión de imágenes es un proceso de apilar 3/5/7 imágenes para crear una exposición correcta.
Esto viene de fotografiar una escena con una exposición base. Luego, agrega muchas imágenes de diferentes imágenes sobreexpuestas y subexpuestas.
Es posible que encuentre que una serie de 5 imágenes tendrá valores de exposición de 4/-2/0/+2/+4. Cuando se apilan en Photoshop, los valores de exposición provienen de las tres imágenes.
Las imágenes sobreexpuestas extraen detalles de las sombras, las imágenes subexpuestas funcionan en las luces.
Esta es una excelente manera de capturar un edificio y el cielo brillante con la exposición correcta. Lea nuestra guía sobre cómo usar HDR para fotografía de interiores.
10 consejos para la edición de fotos de teléfonos inteligentes
Procesar imágenes en tu móvil tiene sus beneficios. Si fotografía con su teléfono inteligente, ayuda a mantener todo en el mismo lugar.
También es fácil de compartir desde el mismo dispositivo. Incluso puede procesar las imágenes en la misma ubicación en la que tomó la imagen. Esto es genial porque si la imagen no funciona tan bien en el posprocesamiento, tienes la posibilidad de volver a disparar.
Hay muchas aplicaciones que puedes usar para tus imágenes y los fotógrafos tienden a usar más de una. Diferentes empresas de desarrollo ofrecen cosas diferentes.
Hay apps que replican estilos de películas antiguas de los 80 que ya no existen. Otros que pueden convertir tus imágenes en dobles exposiciones.
Este artículo le brinda opciones inteligentes para su teléfono inteligente. Especialmente para llevar tu fotografía de arquitectura al siguiente nivel.
sala de luz
Lightroom es una gran herramienta para cualquier fotógrafo. Este programa tiene dos funciones principales. Actúa como una biblioteca rápida y accesible para todas sus fotografías de arquitectura.
Puede colocar sus imágenes en carpetas y las palabras clave pueden ayudarlo a organizarlas. La otra área es la edición de tus imágenes.
Tiene una plataforma sensata. Aquí puede ajustar la exposición o incluso corregir la distorsión de su lente.
Un programa como Lightroom no es destructivo, por lo que siempre puede volver a su imagen capturada.
Incluso puede exportar a Photoshop si necesita un procesamiento posterior más complicado. Lee este artículo para obtener más información.
Ajustes preestablecidos de Lightroom
Los ajustes preestablecidos son una excelente manera de procesar muchas imágenes. Esto le ahorra tiempo para concentrarse en otros trabajos de posprocesamiento.
Estos ajustes preestablecidos son ajustes prediseñados que funcionan cuando se importan a Lightroom.
A continuación, se utilizan con el clic de un botón. También son muy modificables para obtener mejores ajustes, más específicos para sus imágenes.
Esta es una gran ventaja que le permite aplicar el mismo balance de blancos o exposición a cientos de imágenes de una sola vez.
Leyes de la fotografía
Fotografía callejera – Conoce tus derechos
Puede fotografiar la calle y luego girar la cámara para apuntar a un edificio que parezca interesante. Tan pronto como lo hace, un guardia de seguridad viene a decirle que necesita tener permiso.
Los fotógrafos en el pasado han sido hostigados y registrados. Solo por fotografiar cosas, otros les dicen que no se debe.
Aquí es donde conocer tus derechos puede ayudarte como fotógrafo. Estas leyes te ayudan a ser creativo y lo más libre posible, pero necesitas conocerlas.
Esto evitará que corras riesgos innecesarios. Reduzca la pérdida de tiempo y obtenga imágenes sorprendentes que puede usar.
Este artículo enlaza con páginas que analizan los derechos y las leyes en diferentes países. De Australia a los Estados Unidos.
Libertad de panorama: lo que significa para la fotografía
La libertad de panorama es el derecho legal de publicar imágenes de obras de arte que se encuentran en el espacio público. Esta es una excepción a la ley de derechos de autor y difiere de un país a otro.
Estas obras de arte abarcan esculturas, edificios o monumentos en espacios públicos y bajo derechos de autor. Todavía puedes fotografiarlos sin ningún problema.
Algunos países son muy estrictos cuando se trata de sus obras de arte. Algunos han declarado ilegal compartir estas imágenes en las redes sociales.
Consulte este artículo para obtener más información.
Derechos de autor de la fotografía de arquitectura
La ley de derechos de autor protege la fotografía arquitectónica. Esta ley se modificó en diciembre de 1990 para incluir la tendencia de los fotógrafos a vender imágenes de archivo en línea.
Esta ley no fue creada con carácter retroactivo. Por lo tanto, todos los edificios creados antes de este cambio son libres de fotografiar.
A menos que el edificio no se pueda ver públicamente. Estos edificios no pueden fotografiarse legalmente con fines comerciales.
10 cosas que tu contrato de fotografía debe incluir
Un contrato de fotografía para fotografía arquitectónica es para garantizar que las partes mantengan sus derechos. Se asegura de que ninguna de las partes pueda hacer nada con las imágenes. Especialmente cosas que no fueron previamente discutidas y acordadas.
Existe el riesgo de enjuiciamiento por cualquiera de las partes si no se da el consentimiento.
Una regla para fotografiar personas es obtener una autorización. Este es un contrato entre ambas partes, que permite el uso de la imagen del edificio.
La mayoría de las fotografías de archivo requieren esto si desea vender o usar las imágenes en línea.
Lea aquí los otros nueve consejos sobre lo que debe tener su contrato de fotografía.
Conclusión
La fotografía de arquitectura es un campo único lleno de oportunidades potenciales. También puedes aprovechar tu lado creativo, ya que no hay dos edificios o formas iguales.
¡Estudia los consejos anteriores, experimenta y prepárate para llevar tu fotografía de arquitectura al siguiente nivel!
