¿Alguna vez te has preguntado qué hace que la fotografía de retratos en exteriores sea excepcional?
A continuación se muestran 10 consejos profesionales que lo ayudarán a preparar su sesión. Y le enseñará a tomar increíbles retratos con luz natural utilizando la luz del día como fuente principal.
Tabla de contenidos
10. ¿Cuál es la mejor hora del día para retratos al aire libre?
La fotografía de retratos al aire libre significa en un momento específico para evitar sombras duras en el rostro del modelo.
La «hora dorada» es el intervalo de 2-3 horas justo después del amanecer o justo antes del atardecer. Para obtener la mejor luz, intente ir de 2 a 3 horas antes del atardecer o de 1 a 2 horas después del amanecer.
El sol en estos momentos está bastante bajo y no causa sombras contrastantes. Le proporciona una gran iluminación para retratos al aire libre.
Un día nublado y sombrío produce una luz suave para retratos al aire libre con un aspecto redondeado y natural. Esta luz es un poco más difícil de manejar. Si su día resultaba nublado, las imágenes obtendrían un ambiente plateado muy específico.
Hay que tener cuidado en este tipo de entornos, ya que se pueden perder muchos detalles. Especialmente si elige el ángulo incorrecto o coloca la cámara directamente contra el cielo.
Por último, asegúrese de planificar la ubicación de la filmación con anticipación. ¿Dónde tendrá lugar el rodaje? ¿Necesitas un permiso especial para fotografiar allí?
Si es así, ¿con cuánto tiempo de antelación tiene que hacer todos los arreglos necesarios? ¿Qué tan grande es el lugar y cuánta variación de luz se puede obtener? Considere también el tiempo y el costo del transporte.
Para obtener más luz en sus imágenes, pruebe con una apertura amplia. Una profundidad de campo baja le permite mantener su ISO 100 para una mayor calidad y su velocidad de obturación baja.
Este es un gran consejo para que los fotógrafos de retratos obtengan mejores resultados. Puede encontrar que la prioridad de apertura es el mejor modo para usar. Pase de retratos en primer plano a tomas más amplias.
¿Qué pasa con la mejor temporada para retratos al aire libre?
Pregúntese: ¿cuál es la temporada en este momento? ¿Qué tiene de interesante? Incluso puede descubrir que el uso de la configuración de fotografía de día nublado le ayudará a aprovechar al máximo el clima adverso.
Puede hacer uso de copos de nieve en invierno, hermosas hojas de colores en otoño, días soleados y cálidos en verano y hermosos árboles en flor en primavera.
Cada temporada presenta muchísimas oportunidades para una filmación exitosa con luz natural. Los retratos al aire libre con configuraciones de cámara para fotografías en días nublados pueden brindarle imágenes maravillosas.
9. Cuente una historia para agregar profundidad a sus retratos al aire libre
Podrías fotografiar a tu amigo o un modelo profesional de una agencia. Pero debes tener una idea clara sobre el propósito del proyecto. La imagen o serie de imágenes tiene que contarnos una historia.
Piensa en la historia que quieres contarle a tu espectador: ¿quién es tu modelo? ¿Por qué está vestido de esta manera? ¿Cómo llegaron a este lugar? ¿Qué están haciendo en la imagen?
Tener una historia detrás de la imagen hace que el espectador se interese más en la historia. Utilice iluminación exterior para retratos para enfatizar esta idea.
Aquí tienes algunas ideas para fotografiar retratos con luz natural para despertar tu imaginación:
- una niña perdida en el bosque deambulando tratando de encontrar el camino a casa;
- un chico joven con expresión pensativa está sentado en las escaleras dentro de un edificio fumando un cigarrillo;
- dos chicas caminan por la calle, señalando cosas curiosas que descubren;
- una pareja está sentada en el banco junto al río, tomados de la mano, etc.
¿Estás fotografiando en interiores? Intente usar un reflector plateado. Esto se usa mejor para fotografías en blanco y negro, ya que la plata agrega una temperatura más fría a la imagen.
En cambio, para el color, use un reflector blanco para hacer rebotar la luz en la imagen.
8. Por qué son importantes el vestuario, el cabello y el maquillaje
La historia que ha formulado le dará una idea para la selección del vestuario adecuado para su modelo. Piense también en el cabello y el maquillaje para completar el aspecto general.
Si está tomando retratos con luz natural en el parque, elija ropa ligera. Esto ayudará a evitar áreas oscuras subexpuestas en el cuerpo del modelo. De esta forma, la iluminación exterior para retratos funcionará bien.
7. Trabajar con modelos no profesionales
Uno de los elementos clave de una sesión de fotos exitosa con personas es crear el ambiente. Un fotógrafo debe actuar como un equilibrador emocional en el set.
Muchas personas, especialmente las modelos no profesionales, a menudo se ponen tensas frente a la cámara. Esto se muestra en las fotografías.
Es deber del fotógrafo hacer que su modelo sea cómodo y cómodo. Si la persona es tu amiga o si se conocen bien, es bastante fácil.
Pero si nunca se han visto antes o solo se han visto una vez, la tensión podría ser un problema. Puede que este no sea el momento para los retratos en primer plano más intensos. Especialmente al inicio de la sesión.
Existen diferentes técnicas para ayudarlo a pasar. Puedes ofrecer a tu modelo para ir a un café o dar un paseo antes de la sesión, por ejemplo.
Utilice este tiempo extra para conocerlos mejor. Esto ayuda a generar confianza y ayuda al modelo a relajarse en el set.
Las bromas son un catalizador muy fuerte, pero no las fuerces. Espere hasta que ambos se sientan cómodos el uno con el otro y luego disparen. Después de todo, no importa cuán serio sea el proyecto, ¡siempre es bueno divertirse!
6. Vaya más allá del estilo de retrato clásico
No tenga miedo de salirse de los caminos trillados. ¿Hay un edificio abandonado en su vecindario? Investiga un poco y, si es seguro, échale un vistazo, especialmente si te gusta la fotografía callejera.
Pruebe varias ubicaciones, ángulos y poses para su modelo. De esta manera, descubrirá dónde la iluminación para retratos al aire libre puede hacer sus maravillas.
Pruebe con un objetivo gran angular o un teleobjetivo, en lugar del objetivo estándar habitual. Juega con tu distancia focal para obtener mejores resultados.
¡Se creativo! Experimente con la trama. Respire y disfrute del surrealismo, ¡a veces es muy divertido!
5. Utilice Bokeh para fondos más interesantes
Ahora pongámonos técnicos. Lo que tienes en el fondo del marco es muy importante, incluso si está borroso. El nombre es bokeh.
A veces, esta misma característica hace que la fotografía se destaque. Necesita usar una profundidad de campo baja y una apertura amplia para este efecto.
Hay muchos objetos que producen un interesante efecto bokeh. Pruebe con ramas pequeñas de los árboles, copos de nieve, gotas de lluvia, destellos de lentes, flores o farolas. Cualquier retroiluminación texturizada también funciona.
4. Dispare en RAW para obtener más control en el posprocesamiento
La mayoría de las cámaras modernas le permiten elegir el formato en el que tomar fotografías. Dos opciones básicas son JPEG y RAW.
A diferencia de JPEG, RAW le permite realizar ajustes considerables en su archivo original sin perder calidad en la etapa de posproducción.
Para trabajar con archivos RAW en su computadora, tendría que obtener un software especializado: un programa de conversión RAW.
Adobe Lightroom es el estándar en la industria, aunque algunos fotógrafos prefieren Aperture de Apple.
Ambos programas son bastante intuitivos y fáciles de usar y son compatibles con la mayoría de las cámaras del mercado.
3. Más fotos significan más opciones
Este es uno de los secretos de una excelente fotografía al aire libre. Toma muchas fotos. Los retratos al aire libre no son una excepción. Tome uno o dos duplicados por cada foto que tome, para que luego tenga algo para elegir.
Nunca se sabe cuándo el elemento crucial de una composición equilibrada puede desenfocarse y arruinar la toma.
O una chispa de emoción o el ángulo correcto de tu modelo podrían hacer la toma.
Disparar más de lo necesario es uno de los mejores consejos de fotografía al aire libre. Funciona incluso para disparos a la cabeza al aire libre.
2. Cómo posprocesar la fotografía de retratos al aire libre
Tomar una gran foto es un 80% de éxito. El 20% restante se encuentra en postproducción. Aquí puede mostrar su estilo único y ser creativo, pero tenga cuidado y no se exceda.
Incluso la mejor toma puede estropearse con un uso no especializado de Photoshop. Desea mantener la sensación de esa iluminación de fotografía al aire libre.
Es una buena técnica seleccionar una imagen de muestra de un fotógrafo cuyo estilo le guste. Intente hacer coincidir los colores y el aspecto de su imagen con la referencia.
Cuanto más practiques, mejor te volverás. Tarde o temprano podrá desarrollar su propio estilo característico en retratos con luz natural.
Sugerencia para los derechos de autor. No coloque sus derechos de autor horizontalmente. Distrae la atención de la imagen real.
Si desea colocar un copyright, colóquelo en la esquina inferior derecha. Gírelo verticalmente, para que no desvíe la atención del espectador, pero aún así sea legible.
Nunca use marcos u otros elementos decorativos en sus fotografías.
1. Muestre su trabajo en las redes sociales y más allá
¡Finalmente, muestra tu trabajo! ¡Publique sus retratos con luz natural en línea, solicite las impresiones y muéstreselas a la gente! Escucha lo que tienen que decir. Es posible que no siempre sea agradable escuchar la crítica constructiva, ¡pero hay mucho que puede aprender de ella!
Si la gente te da ideas increíbles para futuras sesiones, escríbelas. La fotografía es a menudo subjetiva y los gustos de las personas a menudo difieren. Pero puede desarrollar significativamente su estética aprendiendo de los profesionales.
Conclusión
La fotografía de retrato, como cualquier arte, requiere práctica. Estos consejos y trucos pueden ahorrarle tiempo y energía. Tanto si eres un profesional como un aficionado.
¡Ahora toma tu cámara y vive una aventura en tu próxima obra maestra! Sal y haz algunos increíbles retratos al aire libre.
