Los colores vibrantes son fáciles de encontrar, especialmente durante los meses más cálidos.
Esta es una gran excusa para profundizar su conocimiento de los colores, la fotografía y cómo funcionan juntos.
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Para obtener los mejores resultados, ajuste la configuración de su cámara
Preste atención a su balance de blancos cuando fotografíe colores vibrantes. El ajuste incorrecto hará que sus fotos se vean poco favorecedoras. O puede convertir un color simple en uno completamente diferente.
No existe una fórmula perfecta para el balance de blancos. Todo depende de dónde dispares. Si está trabajando con luz artificial cálida, tendrá que hacer que sus fotos se vean más frías.
La mayoría de las cámaras vienen con varias opciones para diferentes situaciones de iluminación (es decir, luz solar, sombra, etc.).
También puede ajustar manualmente la temperatura del color. Esto asegurará que sus resultados no terminen luciendo demasiado amarillos o demasiado azules.
Algunos fotógrafos manipulan el balance de blancos para que sus fotos parezcan surrealistas. Puede ser muy divertido trabajar con esto. Pero también puede arruinar muchos colores naturalmente hermosos.
Concéntrese en un color para evitar tomar fotos desordenadas
Las fotos sucias están ocupadas y distraen. Esto los hace difíciles de ver. A menos que este sea el estilo que está buscando, debe evitar este desorden a toda costa.
La fotografía a menudo prospera en la simplicidad. Una composición simple pero significativa a veces es más interesante que una detallada.
Usar un solo color vibrante es más efectivo que mezclar varios tonos que no se ven bien juntos.
No importa lo que esté fotografiando, manténgalo simple. Fotografía sujetos que tengan tonos similares. Y use fondos que no estén llenos de color.
Experimente con colores atractivos como el azul y el amarillo
Si desea agregar algunos colores más a sus fotos, asegúrese de que funcionen bien juntos. Puede hacer referencia a colores complementarios o crear sus propias combinaciones.
Los colores inusuales, como el naranja y el verde azulado, se ven muy bien juntos. Cuando los ve en una foto, quiere sentarse y admirarlos.
Puede fotografiar estos colores solo o con otros sujetos.
Una vez que combine colores complementarios y su gusto personal, podrá encontrarlos y crearlos en cualquier lugar.
Colores separados mediante apertura
Cuando combinas ciertos colores, no se ven tan bien juntos. En lugar de abandonar a sus sujetos en este caso, sepárelos.
La separación le ayudará a concentrarse en un color específico. Y borrará a todos los demás. Esto puede resultar en fotografías visualmente atractivas que no son demasiado dramáticas.
Para lograr esto, necesita una gran apertura, también conocida como número f pequeño. Prueba f / 1.8 yf / 2.5.
Cuanto menor sea el número, más borroso será el fondo.
Desaturar ciertos colores para que otros se destaquen
En lugar de ajustar su balance de blancos para manipular colores específicos, puede editarlos.
Si sus fotos terminan siendo demasiado vibrantes, puede desaturar los colores que no contribuyen a su foto.
Esto es perfecto para fotografías de patrones, personas y naturaleza.
La mayoría de los programas de edición tienen una función de desaturación selectiva.
Prefiero el de Lightroom. Es muy específico. Y puede ayudarlo a editar el tono y la claridad de cada color en su foto.
Evite fotografiar una cantidad excesiva de detalles para que sus fotos se vean más atractivas
Anteriormente, aprendió que es importante evitar mezclar un montón de colores. Es igualmente importante evitar demasiados detalles.
Imagina una foto vibrante con líneas, patrones y colores que van en diferentes direcciones. ¡No sabrías dónde buscar!
Mantenga sus colores y detalles simples para obtener fotografías perfectas de colores vibrantes.
Usa la luz para crear diferentes estados de ánimo
Los colores, como los rostros humanos, se pueden iluminar de formas específicas para crear estados de ánimo muy diferentes. Si está trabajando con un tema vibrante, puede crear una atmósfera alegre, misteriosa, triste, etc. ¡usando una sola fuente de luz!
Puede crear una sensación comercial disparando con luz directa y un reflector. El reflector eliminará las sombras y hará que todo se vea nítido y brillante.
Si desea algo más temperamental, puede cubrir su fuente de luz con un material semitransparente. O puede trabajar con una fuente de luz más pequeña, como una linterna.
Esto creará más sombras, lo que dará como resultado imágenes más misteriosas.
Cómo elegir las mejores combinaciones de colores
Muchos colores vienen con asociaciones de humor. El azul tiende a ser un color más triste que el amarillo. La gente suele pintar sus paredes de amarillo para inspirarse.
Los artistas usan colores fríos para darle a su arte una sensación sombría.
Puedes profundizar en esto experimentando con la vibración. Un azul saturado, como el de la foto de arriba, no es tan triste como un azul neutro.
Cuando busque cosas para fotografiar, preste especial atención a sus colores. Siempre considere cómo puede manipularlos.
Para hacer que un determinado color sea más feliz, puede cambiar su tono en un programa de edición. También puedes combinar colores cálidos y fríos para crear una mezcla de emociones.
Utilice filtros de lentes para mejorar ciertos colores
Los programas de edición han facilitado la manipulación de colores. Pero sigue siendo importante utilizar filtros de lente.
Los filtros de lentes son compatibles con la mayoría de las cámaras. También son asequibles y pueden ayudarte a mejorar tus fotos de forma natural.
Algunos filtros pueden oscurecer el cielo y hacer que todos los sujetos de la imagen se vean bien iluminados. Esto es perfecto para fotógrafos de paisajes.
Otros filtros harán que los colores se vean más vibrantes. O pueden agregar tonos más fríos o cálidos a una imagen.
Si sus fotos no son lo suficientemente vibrantes, mejórelas en un programa de edición
La iluminación, la ubicación y la temperatura del color pueden afectar la intensidad de sus fotos. Si los filtros de lente no son suficientes, agregue más saturación a sus colores en programas como Lightroom y Photoshop.
Preste atención a las herramientas Saturación, Intensidad y Balance de blancos en su programa de edición.
El balance de blancos puede ayudarlo a agregar más calidez a una imagen tomada en un día sombrío.
La saturación y la vibración tienen roles muy diferentes. Ambos pueden prevenir la sobresaturación antinatural.
La saturación realzará todos los colores de su imagen. Esto podría hacer que los colores ya brillantes sean aún más brillantes.
La vibración potenciará los colores apagados y dejará los saturados en paz.
Conclusión
Hay muchas cosas increíbles que puedes hacer con colores vibrantes.
Al fotografiarlos, profundizará su conocimiento de los colores complementarios.
También mejorará en hacer que los colores se destaquen usando sus habilidades de edición y tendrá una idea más clara de cómo trabajar con colores inusuales.
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