El espacio negativo en la fotografía es una de las formas más poderosas de mejorar tu composición. Puede usarlo para captar la atención del espectador y retratar un sentimiento.
Esta técnica de fotografía no debe abusarse. Pero cuando se usa bien, puede ayudar a crear una imagen que llame la atención.
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¿Qué es el espacio negativo en la fotografía?
Puedes encontrar ejemplos de espacio negativo en el arte, la arquitectura, la música y el diseño. Los principios siguen siendo los mismos independientemente del medio.
Entonces, ¿qué significa la fotografía del espacio negativo? Se refiere al espacio alrededor del sujeto principal de la foto. Crea la relación correcta entre el punto de enfoque y el fondo.
El espacio positivo se refiere a los sujetos principales de una fotografía. El espacio positivo y negativo pueden bailar juntos en una variedad de composiciones para crear el efecto correcto.
Composiciones de espacio negativo
Con cualquier técnica de composición fotográfica, el espacio negativo puede entrar en juego.
El espacio negativo te permitirá crear una imagen que se sentirá dramática. Atraerá al espectador y luego dirigirá sus ojos hacia el área más pequeña de espacio positivo.
Los espacios negativos deben ocupar más de la imagen que el espacio positivo. Tiene el efecto de hacernos notar e inspeccionar aún más el tema principal.
¿Por qué es importante el espacio negativo? El contraste de tamaño nos hace sentir aún más curiosos sobre el tema principal. Como resultado, los espectadores se tomarán más tiempo para mirarlo. En cierto modo, cuanto más pequeño sea el sujeto en el espacio positivo, más notable se volverá.
Un error común es que si usas espacio negativo, la imagen solo tiene un tema principal. De hecho, puede tener dos temas principales o incluso más. Se vuelve más desafiante usar la fotografía de espacio negativo una vez que los sujetos principales ocupan más y más espacio en el encuadre.
Efecto del espacio negativo
La psicología detrás del espacio negativo en la fotografía suele ser crear imágenes tranquilas. La diferencia de tamaño entre el sujeto principal y el área circundante puede hacer que el sujeto principal se sienta aislado.
Esto puede agregar sentimientos de soledad, soledad, relajación, contemplación o incluso importancia. Depende del tema de la fotografía.
¿Un espacio negativo tiene que estar vacío?
El espacio negativo se concibe como una imagen con mucho espacio vacío. Grandes áreas planas de una imagen, como el cielo, la hierba o el agua, por ejemplo.
Si bien así es como se usa con mayor frecuencia el espacio negativo, esta no es la única forma.
El espacio negativo en una imagen no tiene que ser un área en blanco o un espacio en blanco. Las cosas pueden estar en el área del espacio negativo, pero nunca deben ser los sujetos principales.
Una imagen de espacio negativo ocurre cuando las áreas que rodean al sujeto son periféricas. Casi se mezclan con el fondo. Esto hace que se concentre aún más en el sujeto.
Los objetos o patrones en el espacio negativo están ahí, pero no llaman tu atención a primera vista. En cambio, empujan primero tus ojos hacia el área del espacio positivo.
A menudo, esto se puede lograr con una consistencia de los sujetos en el área de fondo. Esto les dará esa sensación de alejamiento en relación con el tema de enfoque.
¿Qué es el espacio positivo y negativo en la fotografía?
Una imagen sin espacio negativo no tendrá un área que retroceda. Los sujetos aparecen a lo largo de la imagen que llamarán su atención. Tus ojos no dejarán de rebotar entre ellos, como en la imagen de abajo.
Puede ser útil pensar en cómo la composición de la foto hará que los ojos del espectador se muevan por la escena.
Piensa en cómo el espacio negativo afecta el movimiento de los ojos. Los ojos notarán el espacio negativo desde lejos. Esto atraerá sus ojos hacia el tema principal. Puede ser ayudado por otros elementos de composición, como las líneas principales.
Una vez que el espectador termine de inspeccionar los temas principales, sus ojos volverán a deambular por los espacios negativos.
Una imagen que aprovecha el espacio negativo no le dará a los ojos un sujeto de fondo al que fijarse. Los ojos se verán inmediatamente atraídos por el tema principal.
En cierto modo, a través del uso del espacio negativo, se guía la mirada del espectador. Esto puede dar como resultado imágenes más complejas o imágenes que se sienten ocupadas.
Cómo usar el espacio negativo en la fotografía
No hay demasiadas reglas o pasos específicos para usar el espacio negativo en la fotografía. Aprenderá a utilizarlo de forma intuitiva componiendo planos una y otra vez.
Cuando vea su sujeto principal, disminuya la velocidad y mire el área que lo rodea. Muévase alrededor del sujeto para ver si puede enmarcarlo con un espacio negativo.
Busca puntos de vista que aíslen al sujeto a través del contraste con su entorno.
A veces, acercarse lo ayudará a llenar el marco con un patrón o área interesante. Otras veces, retroceder ayudará a que el sujeto sea más pequeño en el cuadro. Esto ayudará a que se destaque mucho más en relación al espacio negativo.
Los fotógrafos más nuevos tienden a fijar la vista en el sujeto principal. Esto es un error. A medida que desarrolle sus habilidades de composición, comenzará a prestar atención tanto al tema principal como al fondo.
Conclusión
Debes pensar en el espacio negativo al fotografiar. Pero no es algo que debas buscar siempre. Mantén tu mente abierta a los momentos en los que puede ocurrir. Permítete encontrar las situaciones en las que está ahí y se adapta a tu foto.
Sigue practicando; el espacio negativo y vacío está por todas partes. Cuantas más fotografías componga, mejor podrá reconocerlo y usarlo.
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