Cómo usar el color azul en fotografía

El color azul se asocia a menudo con las emociones. Estos pueden incluir tristeza, tranquilidad, felicidad u otros contrastantes.

Puede utilizar varios tonos de color azul en la fotografía para crear exactamente el tipo de atmósfera que desea. ¡Así es cómo!

La psicología del color azul

Foto de una mujer de pie bajo un paraguas en la nieve con luces azules en el fondo
Combinado con elementos como la lluvia, paisajes urbanos borrosos, paraguas y expresiones tristes, el color azul puede crear una sensación de nostalgia o tristeza.

Mucha gente considera que el azul es su color favorito. Los diseñadores lo utilizan para crear habitaciones tranquilas. Los psicólogos afirman que el color azul reduce la presión arterial. Y los artistas dicen que les ayuda a ser más creativos.

A veces, el color azul se asocia con la soledad y la tristeza. Esto suele ocurrir cuando lo combinas con elementos específicos, como la lluvia. Demasiado azul puede crear una sensación de aislamiento.

Estos estados de ánimo dependen del tono de azul que estés usando. Los azules más claros pueden parecer inofensivos, mientras que los más oscuros pueden parecer tener una sensación más sombría.

Las combinaciones de colores también juegan un papel importante en la psicología del azul. Por ejemplo, el azul y el naranja son opuestos en la rueda de colores y funcionan muy bien juntos en casi todos los entornos.

El contraste entre colores fríos y cálidos es una excelente manera de enfatizar un tema específico.

Puede utilizar esta información de color en fotografía. Tonos y combinaciones de colores específicos pueden dar forma a la atmósfera de sus imágenes.

Use tonos azules saturados para mejorar un estado de ánimo dramático

Pintura de luz con azul saturado.

Los tonos azules intensos son perfectos para fotografías conceptuales, nocturnas, de paisajes y de retratos. Crean atmósferas poderosas que hacen que las imágenes parezcan cambiantes y dramáticas.

Uno de los mejores momentos para utilizar este tipo de azul es por la noche. Puede iluminar su sujeto con una fuente de luz artificial, como una linterna o una barra luminosa.

Esto creará un contraste dramático entre la luz brillante y el color azul circundante.

Para un efecto surrealista, mueva la fuente de luz mientras toma fotografías. Asegúrese de que su velocidad de obturación sea lenta y de que esté usando un trípode.

Esto creará movimientos suaves y ligeros. Estos se verán como halos o sables de luz. Este efecto se utiliza a menudo en fotografía de paisajes y fotografía de danza.

Foto de paisaje con silueta humana y pintura de luz.

Cree atmósferas pacíficas con tonos de azul más suaves

Puede tomar impresionantes fotografías de paisajes justo antes de que oscurezca mucho. Esta hora del día se llama la hora azul. La luz es de un suave tono azul y hace que todo parezca tranquilo.

Foto de un paisaje de noche con tonos azules más suaves.

Los tonos más suaves de azul son ideales para fotografías de paisajes tranquilas y relajantes. Debido a los tonos uniformes, puede fotografiar todo tipo de paisajes. Y no tiene que preocuparse por un rango dinámico incorrecto.

El único inconveniente de la fotografía de la hora azul es que está disponible durante un corto período de tiempo. Además, el cielo debe estar relativamente despejado para que pueda obtener la mayor cantidad de luz azul posible. Si planifica de antemano, tiene la garantía de obtener algunas tomas interesantes.

Para crear un estado de ánimo neutral, asegúrese de que toda su composición no sea azul. Incluya parches de césped, árboles, etc.

Esto hará que sus imágenes sean más interesantes y crearán una atmósfera equilibrada.

Desaturar los azules para un efecto minimalista tranquilo

Fotografía macro de una flor en azul desaturado

Si quieres una atmósfera relajada que también sea minimalista, desatura tu blues. Tanto es así que casi parecen grises.

Puede desaturar toda la imagen. O puede desaturar selectivamente todos los tonos de azul que existen.

Notarás que tan pronto como hagas esto, la atmósfera de tu foto cambiará. Esto se debe a que los colores neutros tienen un aspecto clásico y atemporal.

Los tonos azules desaturados funcionan bien en estilo de vida, macro, retratos y fotografía callejera.

Mejore los azules en la publicación para que su imagen se destaque

Foto de una palmera bajo el cielo estrellado.

Puede hacer lo opuesto a la desaturación mejorando manualmente los tonos azules en la publicación. Esta técnica se puede abordar de dos formas.

En Lightroom, esto es posible arrastrando el control deslizante Saturación azul hacia la derecha en HSL. En Photoshop, puede manipular colores específicos con la herramienta Color selectivo.

Una forma de utilizar estas herramientas de color es mejorar los cielos azules o convertir un cielo gris opaco en uno azul vibrante.

También puede cambiar completamente el tono de color en sus fotos. Utilice la herramienta Tono / Saturación en Photoshop (Imagen> Ajustes> Tono / Saturación).

Los grises pueden volverse azules y los rojos pueden adquirir un tono violeta.

El efecto se verá bastante dramático. Pero afectará significativamente el estado de ánimo que está tratando de crear. Para un efecto más sutil, trabaje en una capa separada con una opacidad de capa baja.

Llame la atención a su sujeto creando un contraste naranja / azul

Foto de una botella de perfume - Fotografía de producto
Si dispara en la oscuridad, puede usar luces de colores blancas para hacer que su sujeto sea más visible. Las fuentes de luz pequeñas como esta también pueden intensificar el color azul sin apoderarse de toda la imagen.

Es posible que hayas notado el aspecto verde azulado y naranja en muchas fotos de Instagram. La razón por la que es tan atractivo es que los colores cálidos y los colores fríos se equilibran entre sí. Crean un agradable contraste.

Puede utilizar esta combinación agradable desde el punto de vista estético en casi cualquier foto que desee.

Comience eligiendo un sujeto naranja y haciendo un fondo azul, o viceversa. Puede utilizar una luz cálida o fría para intensificar su color de fondo. Si bien puede haber otros colores en su imagen, intente enfocarse más en naranja y azul.

Este efecto atmosférico es ideal para fotografías nocturnas, de productos, de retratos y de estilo de vida.

Utilice el color azul como fondo para sujetos rojos, grises y verdes

Foto de tres tazones de crema sobre una mesa azul - fotografía alimentaria

Además de complementar el naranja, el azul funciona bastante bien con todos los colores. Si no está seguro del tipo de fondo que debe usar para su tema, el color azul podría ser la respuesta.

Puede usar hojas de papel azules, paredes azules o tela azul como fondo para una variedad de tomas.

No hay límite de género para esto. Los fondos azules tienden a funcionar especialmente bien en la fotografía de retrato y de productos.

Conclusión

El azul es un color flexible que puede utilizar de muchas formas creativas. Puedes crear tu propia luz azul usando luz artificial. Puedes disparar afuera durante la hora azul. O puede crear fondos azules relajantes para complementar sus sujetos y más.

Saber cómo y cuándo usar el color azul lo ayudará a mejorar y hará que su experiencia fotográfica sea más divertida. Y tus fotos se destacarán entre la multitud.

¡Consulte nuestra publicación sobre el uso de colores complementarios o cómo determinar su ojo dominante para una mejor fotografía a continuación!

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