¿Alguna vez se preguntó cómo lucir una hermosa escultura o estatua en sus fotos? ¿No estás seguro de cómo ser creativo sin dejar de respetar el trabajo del artista?
Echa un vistazo a mis consejos para realizar fotografías de esculturas en cualquier entorno.
Table of Contents
1. ¿Qué es la fotografía de escultura?
Las esculturas y estatuas naturales y hechas por humanos están entre mis 5 cosas principales para fotografiar. Puede volver a visitar la misma obra de arte varias veces y probar diferentes técnicas.
Otra ventaja es que no responden ni parpadean cuando aprietas el obturador. La variedad de esculturas en su hogar y en la comunidad es enorme.
Si estás en una ciudad antigua como Roma, verás formas tradicionales que tienen miles de años. En una ciudad nueva, estás rodeado de arte moderno con historias extravagantes.
Busque en su casa jarrones, montones de libros y adornos inusuales. Quizás la fotografía del cementerio sea lo tuyo con intrincadas lápidas y hierro forjado.
Independientemente de lo que te guste, fotografiar estatuas y esculturas te brindará oportunidades para mejorar tus habilidades con la cámara.
2. Cómo fotografiar esculturas con diferente iluminación
La iluminación tiene un impacto poderoso en la fotografía de su escultura. Establece el ambiente y expone u oculta partes de la obra de arte. ¿Fotografiar una pequeña obra de arte en 3D en casa?
Tendrá un gran control sobre las condiciones de iluminación. Puede ser mucho más desafiante si está fotografiando una estatua grande en una ciudad.
A veces esos desafíos hacen las mejores fotos, ¡así que persevera!
¿Cuál es la mejor luz para la fotografía de esculturas?
Como la mayoría de los géneros de fotografía, la hora dorada es un buen momento para tomar una foto de una estatua o escultura. El uso de luz natural suave evita los fuertes contrastes y reduce la necesidad de postproducción.
Fotografiando el interior? Si es posible, fotografíe la escultura cerca de una ventana en un día nublado o durante la hora dorada.
¿Cómo se usa Contre-Jour en la fotografía de estatuas?
¿Se pone el sol detrás de la escultura? ¿Es tu única oportunidad de hacer la foto durante tu viaje?
Intente usar la técnica contrarreloj para un enfoque artístico. Esto significa que la estatua o escultura está entre usted y la principal fuente de luz.
Obtenga información sobre el rango dinámico y ajuste su configuración para que haya suficiente luz en la obra de arte. Puede ajustar los aspectos más destacados más tarde.
Maniobra para que el sol no entre en el marco. Esta técnica puede producir una imagen única que evoca diferentes estados de ánimo.
¿Qué pasa si la luz del sol es demasiado brillante?
No siempre puede esperar la luz perfecta si viaja o tiene una fecha límite. ¡La fotografía en blanco y negro es tu amiga en estas situaciones!
La fotografía monocromática ayuda a «ordenar» una escena y enfatizar al sujeto.
Convierte tu foto a blanco y negro en posproducción. Ajuste los controles deslizantes de color y los reflejos para encontrar el equilibrio y el estado de ánimo adecuados.
¿Cómo fotografias estatuas de noche?
Algunas esculturas cobran vida por la noche. Los efectos de iluminación diseñados por artistas le dan a tu foto un gran factor sorpresa. También puede obtener excelentes resultados utilizando la luz artificial de los escaparates y las luces de la calle.
Un trípode y un cable disparador son esenciales (¡y ropa abrigada en invierno!). Experimente con diferentes velocidades de obturación para determinar cuánta luz ingresa a la cámara.
Mantenga el ISO lo más bajo posible para reducir el ruido en su foto. Mantener un enfoque nítido puede ser lo más difícil para los ojos cansados en la oscuridad, así que tómate tu tiempo.
¡Es frustrante abrir una foto perfectamente expuesta pero borrosa cuando llegas a casa!
¿Cómo se fotografían esculturas en condiciones de iluminación de galería?
Fotografiar esculturas y estatuas en galerías es mi mayor desafío. Muchas galerías no cuentan con luz natural y puede estar luchando por el espacio.
Si las galerías le permiten tomar fotos, a menudo prohíben los trípodes. ¿El resultado? Poca luz y sin margen de maniobra para los codos o la velocidad de obturación. Esto reduce sus opciones para la configuración de su cámara.
Aumente su ISO para que su apertura proporcione detalles en toda la escultura. También deberá mantener una velocidad de obturación manual.
3. Elegir el fondo de las fotografías de sus esculturas
El fondo de una fotografía de escultura puede hacer o deshacer su imagen. Un fondo ordenado defenderá la escultura y creará un ambiente contemplativo.
Algunas esculturas interactivas y urbanas necesitan un poco más de contexto. Pregúntate cuál es el propósito de la escultura. y la fotografía es.
¿Mejora con la gente de la foto? ¿O necesita estar solo?
Para grandes obras públicas, ¡es posible que no tenga otra opción! Intente ajustar el fondo de la escultura colocada de forma permanente mediante trucos de cámara astutos.
Los mejores trucos para evitar una ciudad congestionada
Moverse y subir y bajar alrededor de una escultura grande es la mejor manera de ajustar su fondo. Busque árboles o arbustos en el fondo para proporcionar un fondo de color uniforme.
Ajuste la apertura para difuminar el fondo, pero asegúrese de que todas las partes de la escultura estén enfocadas. Encuentro que un buen objetivo con zoom funciona bien para aislar al sujeto en esta situación.
Vigile la iluminación mientras se mueve y ajuste la configuración en consecuencia.
¿Aún te resulta complicado evitar un entorno urbano? ¡Abrázalo! El escenario de la escultura proporciona contexto y narración.
Usa tu composición para llamar la atención sobre la escultura. Las ciudades están llenas de líneas principales, simetría y patrones repetidos. Explore el simbolismo asociado a través de la señalización cercana y capture a las personas que interactúan con la escultura.
El arte es para todos. Muestre esta filosofía en su fotografía.
¿Qué fondo es mejor para la fotografía de esculturas en casa?
Si tienes la suerte de fotografiar esculturas en casa, puedes ser creativo con tu experiencia. Mantenga el fondo simple con un color principal. Los colores neutros funcionan mejor para lucir la obra de arte.
¿Te sientes valiente? Investigue la rueda de colores y considere tonos complementarios o análogos a la escultura.
Si quieres ganar puntos extra de brownie de fotografía, ¡haz tus propios fondos! Terminarás con algo único y personalizado.
4. ¿Cómo se fotografía un objeto 3D desde múltiples ángulos?
Haz ejercicio físico y pasa tiempo caminando alrededor de una escultura antes de fotografiarla. Esta regla se aplica a estatuas y esculturas grandes y pequeñas.
Ponga los músculos de las piernas a trabajar y agáchese. Párese en una silla o escalera. Acceda a un edificio cercano por un ángulo alto diferente.
¿Cómo incide la luz en la obra de arte desde arriba? ¿Qué líneas se realzan desde un punto de vista bajo? Intente usar un ángulo diferente al convencional para contar una historia diferente en su fotografía.
5. La mejor configuración de cámara para su fotografía de esculturas
¿Cómo se fotografía una taza?
Esta parece una pregunta extraña para la fotografía de esculturas. Pero se aplican las mismas reglas. Necesita perfeccionar la iluminación y los ángulos, y la configuración de su cámara es una parte clave de esto. La apertura, la velocidad de obturación, ISO, el balance de blancos y los puntos focales son fundamentales.
Lo bueno es que, a diferencia de la fotografía callejera o los retratos de niños, puedes tomártelo con calma. Puede practicar su configuración sobre el mismo tema. La fotografía de esculturas te permite adentrarte en la zona y tomártelo con calma.
¿Cuál es la mejor apertura para fotografiar esculturas?
Los ajustes de apertura pueden ser complicados con la fotografía de esculturas. A veces es una buena idea difuminar el fondo con una apertura amplia por debajo de f / 5.0. Existe el riesgo de que partes de la escultura queden desenfocadas si es particularmente profunda.
Cuanto más tomes fotografías de estatuas, mejor podrás juzgar la apertura adecuada para tu cámara y sujeto.
¿Es importante la velocidad de obturación en la fotografía de esculturas?
Soy un riguroso con el uso de ISO 100 y una velocidad de obturación moderada / lenta dependiendo de los niveles de luz. La excepción es si estoy fotografiando esculturas cinéticas o en galerías de arte.
El ISO bajo produce una imagen más limpia y es una buena disciplina para trabajar. A menos que sea una escultura en movimiento, no irá a ninguna parte, ¡así que puedes tomarte tu tiempo!
6. Equipo esencial para hacer su imagen de escultura
No tiene sentido tener el equipo elegante si no prestas atención a los conceptos técnicos básicos.
Definitivamente hay algunos equipos que facilitan la toma de fotografías de esculturas.
¿Cómo mantiene su cámara quieta?
Mantener una cámara perfectamente fija es esencial para la fotografía de esculturas. También es importante para crear composiciones en postproducción o capturar el movimiento de fondo. Invierte en un trípode y un disparador.
A veces, el equipo no es suficiente para evitar el movimiento de la cámara. ¡No es raro verme tirado en el suelo agarrando las patas del trípode con fuertes vientos!
¿Qué lente usas para la fotografía de esculturas?
Su elección de lente depende del propósito de su foto y del ambiente que desea crear. ¿Solo tienes una lente? ¡Úselo para su mejor ventaja!
Me gusta usar una variedad de lentes dependiendo de la estatua. Para mostrar el entorno más amplio de la obra de arte, una lente fija de 50 mm suele ser la solución.
Para obtener hermosos primeros planos de los detalles, utilizo mi lente de 70-200 mm. Ha habido ocasiones en las que la escultura ha sido tan grande que solo funcionará un gran angular.
¿Qué equipo adicional debo utilizar para la fotografía de estatuas y esculturas?
A continuación se muestran algunas ideas adicionales para el equipo que utilizo:
- Escalera (alta o baja): esto ayuda a fotografiar obras de arte más grandes. También reduce el uso de la herramienta de transformación vertical en postproducción. ¡Es mejor tomar una escalera pequeña si usa el autobús!
- Alfombra impermeable: para todas esas ocasiones en las que tienes que tirarte al suelo para mostrar la impresionante altura de una estatua.
- Reflector: para arrojar más luz al sujeto.
- Luz de estudio: para fotografía de esculturas en casa
7. Comprensión de las esculturas y los escultores
Mi parte favorita de fotografiar esculturas y estatuas es aprender sobre los artistas y sus obras de arte. Busque en línea para comprender sus métodos de trabajo, motivación e influencias.
Si es posible, averigüe la historia de la escultura que está fotografiando y sus interpretaciones. Esto te ayudará a aplicar el estado de ánimo adecuado a las fotos.
¿El artista es contemporáneo y local? Comuníquese con ellos y hágales algunas preguntas.
¿Cómo fotografían los profesionales sus obras de arte?
¿Se pregunta cómo fotografiar un portafolio para esculturas y obras de arte? Es importante que presumas tu trabajo a la perfección.
Intente pedir prestados estos trucos a los profesionales:
Conclusión
Fotografiar esculturas y otras obras de arte es muy gratificante. Es una excelente manera de aprender sobre el arte tradicional y contemporáneo y cómo impactan en el mundo que nos rodea.
Sus habilidades en fotografía de esculturas son fáciles de aplicar a la fotografía de naturaleza muerta, retratos, paisajes y viajes. Así que empaca tu lonchera, trípode y manta impermeable. Luego, ve a explorar tu escena escultórica local.
