Los festivales de música son muy divertidos. ¡Y una excelente oportunidad para que los fotógrafos obtengan excelentes tomas!
¿No estás seguro por dónde empezar? Aquí hay una guía para principiantes sobre fotografía de festivales de música.
El pase de medios
¿Qué es un pase de medios?
Este es el primer paso para fotografiar un festival de música. ¿Necesitará un pase de prensa?
Algunos festivales dan la bienvenida a fotógrafos con equipo profesional. Otros festivales te rechazarán en la puerta.
Un pase de prensa también se conoce como pase fotográfico, pase de prensa o credencial de prensa. Es lo que te permite llevar tu equipo de fotografía profesional a un festival de música que, de lo contrario, prohíbe su uso.
Download Festival en el Reino Unido permite una cámara con una lente de «menos de 6 pulgadas de tamaño». Cualquier cosa más grande que eso y necesitará un pase de medios.
Algunos festivales tampoco permiten cámaras réflex digitales, trípodes y monopies.
Los pases para los medios también le permiten fotografiar dentro de áreas como el foso de la prensa. Este es el espacio cercado al frente de los escenarios más grandes.
El foso de prensa le permite acercarse a la acción sin que usted (o su equipo) se aplaste entre la multitud.
Consulte siempre el sitio web del festival de música para obtener información sobre qué equipo de fotografía puede llevar al espacio del festival.
Si no está seguro, póngase en contacto con el personal del festival por correo electrónico. Algunos sitios web de festivales incluso albergan un foro interno. Aquí es donde puede hacer preguntas y buscar consejos de fotografía.
Si puede traer su equipo profesional al festival, ¡hágalo! De lo contrario, deberá obtener un pase de prensa.
Encontrar una asignación de fotos
Como principiante en la industria de la fotografía de festivales de música, obtener un pase de medios puede ser complicado. Los pases para los medios están disponibles para los miembros de los medios o el personal de fotografía oficial del evento.
Si está buscando un pase de medios, debe estar asignado para una publicación.
Gracias a la prevalencia de las revistas y otros medios relacionados con la música, existen oportunidades para las tareas fotográficas.
Para lanzar a una organización de medios, primero asegúrese de tener una cartera en línea sólida. Esto debe incluir su mejor y más relevante trabajo.
A continuación, envíe un correo electrónico a los editores de los medios de comunicación investigados. Incluya su nombre, un breve resumen de su experiencia, un enlace a su cartera y su perspectiva para una historia.
También puede incluir ejemplos de experiencia previa en escritura. Y puedes ofrecerte a hacer un reportaje del evento para complementar tus fotos.
Asegúrate de enviar tus lanzamientos al menos unos meses antes de la fecha del festival de música. Puede tomar un tiempo para que un editor se comunique con usted.
Solicitar un Pase de Medios
Si obtiene permiso para representar a una organización de medios en el festival, su editor solicitará un pase de medios en su nombre o le pedirá que solicite el pase de medios usted mismo.
A veces, solicitar un pase de medios usted mismo es tan simple como hacer clic en una pestaña en el sitio web del festival.
Otras veces tendrá que ponerse en contacto con un representante de medios del festival. Ellos le dirán la mejor manera de obtener un pase. Por lo general, puede averiguar a quién contactar a través del sitio web del festival.
El representante responderá con un formulario de solicitud para completar y enviar de vuelta. Entonces pueden o no volver a contactarte. Si no escucha nada durante una semana o dos, envíe un correo electrónico de seguimiento.
Algunos festivales aceptarán tu solicitud. Otros no lo harán. Si tiene éxito, es hora de prepararse. Si no, no te desanimes.
Continúe filmando conciertos más pequeños para construir su cartera y mantener el contacto con su editor. Ofrecerse a cubrir conciertos más pequeños para ellos es una buena idea.
¡Sigue postulando para los próximos festivales y no te rindas! Una vez que su pie está en la puerta, se vuelve mucho más fácil.
Obtener con la música
Ya sea que necesite un pase de medios o no, una excelente manera de entrar en el espacio mental de un festival de música es un poco de investigación musical.
Puede que seas un gran fanático de la programación de un festival o que odies el género por completo. De cualquier manera, familiarícese con los artistas que fotografiará.
Echa un vistazo al pase de lista del festival y hazte una lista de escucha y visualización.
Hacer un poco de investigación audiovisual te ayudará a medir la participación de la multitud (ver mosh pits, circle pits, wall of death, etc.), los efectos visuales (luces, pirotecnia, confeti) y el comportamiento de los miembros de la banda (crowd surfing, disfraces, bromas, energía y presencia en el escenario).
Conocer un poco sobre la historia de una banda tampoco está de más. Especialmente si tienes la oportunidad de fotografiar a los artistas entre bastidores.
Y será una buena base para escribir un artículo más adelante (si eso es parte de su tarea).
Qué equipo de fotografía llevar
Cuerpo de cámara
No hay reglas estrictas sobre qué cuerpo de cámara debes llevar a un festival.
Buen rendimiento ISO y AF con poca luz, buena duración de la batería y sellado contra la intemperie son cosas que debe buscar. Estos hacen que los modelos DSLR como la Canon 5D Mark III o la Nikon D800 y hasta opciones populares para los fotógrafos profesionales de festivales.
Para conciertos más pequeños, puede salirse con la suya con un cuerpo de cámara. En un festival de música, un segundo cuerpo puede ser de gran beneficio.
Si tu cuerpo primario lo necesita, un segundo resultará vital. Un segundo cuerpo con una lente diferente también hará que cambiar de marcha sea mucho más rápido y fácil.
Lente
Hay una serie de opciones de lentes para la fotografía de festivales de música. Un teleobjetivo, un objetivo de zoom de rango medio y un objetivo gran angular cubrirán todas las bases.
Las lentes con una apertura máxima amplia serán útiles en condiciones de poca luz. Úselos a medida que el festival avanza hacia la noche.
Una opción adicional es una lente principal con una apertura amplia. Esto también será beneficioso en condiciones de poca luz.
Echa un vistazo a esta guía para ver qué tipo de lentes se adaptan a tus necesidades.
Otro equipo de fotografía
No olvide sus baterías de repuesto. Es posible que las instalaciones de carga en los festivales de música no siempre estén disponibles, o es posible que no tenga tiempo para esperar para cargar.
Es posible que incluso necesite varios paquetes de baterías al día. Esto depende de su intensidad de tiro.
El almacenamiento de imágenes es otro componente clave de la fotografía de festivales de música. Tener varias tarjetas de memoria de gran capacidad es imprescindible.
Revisar su tarjeta y eliminar imágenes en la cámara lleva mucho tiempo y puede ser riesgoso. Aumenta sus posibilidades de terminar con imágenes corruptas.
Las tarjetas de memoria adicionales también son importantes para la redundancia. Si una tarjeta comienza a fallar, necesitará otra lista para tomar su lugar.
Descargar sus imágenes en el sitio a una computadora portátil es una buena manera de asegurarse de que sus imágenes tengan una copia de seguridad doble. Deberá mantener su computadora portátil en un lugar seguro mientras está disparando.
A menudo, los organizadores de festivales proporcionan un espacio para los fotógrafos que tienen un pase de medios. Pero con tanta gente yendo y viniendo, puede ser un riesgo para la seguridad.
Compra un estuche de fotografía resistente para tu equipo. Tenga uno o dos candados para mantenerlo cerrado y use un candado de bicicleta para asegurar el estuche a algo resistente en el espacio compartido.
Un trípode puede resultar útil para tomas de larga exposición o con poca luz fuera del foso de prensa. La desventaja es que tendrás que cargarlo contigo mientras lo usas.
Los festivales también son invadidos por pies errantes. La posibilidad de que un asistente al festival tropiece con la pata de su trípode y vuelque su equipo es un riesgo probable.
Un monopie puede ser un gran apoyo para lentes más pesados. Nuevamente, manténgalos fuera del foso de prensa. Tendrás que llevarlo contigo o encontrar un espacio seguro para guardarlo cuando no lo necesites.
No se permite disparar a los artistas con flash. Utilice el flash para iluminar a los asistentes al festival en condiciones de poca luz. O para tomar retratos de los miembros de la banda fuera del escenario (si surge la oportunidad).
Hacer música (fotografía de festivales)
Así que tienes tu equipo y has entrado al festival, listo para disparar. Lo primero es lo primero, asegúrese de obtener un calendario del festival. De esa manera se puede alinear qué bandas están actuando y dónde en un momento dado.
Hay varios escenarios que albergan actuaciones en cualquier momento. Es importante saber qué está pasando.
Los festivales pueden albergar una combinación de escenarios interiores y exteriores. Los escenarios al aire libre significan que podrá aprovechar las condiciones de iluminación natural durante el día.
En interiores, confiará en los efectos de iluminación y la exposición en condiciones de poca luz. Los actos principales suelen actuar por la noche, con escenarios espectacularmente iluminados tanto en el interior como en el exterior.
Los escenarios medianos y grandes suelen estar elevados. Si estás en el foso de la prensa, tendrás que retroceder para obtener un ángulo favorecedor de los artistas.
Moverse. Prueba diferentes combinaciones de exposición para diferentes efectos artísticos y no olvides fotografiar a la multitud. Ellos también son parte de la experiencia.
Como regla general, es mejor tener una imagen con un poco de ruido que ninguna. Si está disparando en condiciones de poca luz, suba su ISO. Mantendrá una velocidad de obturación más rápida para capturar tomas de acción.
Dicho esto, las velocidades de obturación más lentas y las diferentes composiciones pueden crear efectos interesantes. No tengas miedo de moverte y experimentar un poco.
Dependiendo del festival, es posible que se le permita disparar desde las alas de los escenarios más grandes. Algunos eventos incluso permiten a los fotógrafos disparar en el escenario.
Una vez, vi a un cantante principal pedir prestada una cámara a un fotógrafo en el escenario.
El conocido artista tomó numerosos selfies, fotos de la banda y vistas panorámicas del festival antes de devolver la cámara. ¡Esperar lo inesperado!
Otra cosa a tener en cuenta es la regla de las ‘primeras tres canciones’. Por lo general, los fotógrafos solo pueden estar en el foso de prensa durante las tres primeras canciones.
Esto es para minimizar la distracción y permitir una mejor vista para los asistentes al festival.
Cuando se acabe el tiempo, dirígete a las alas del escenario. Ponte en posición para la próxima actuación o únete a la multitud para tomar algunas fotos en el centro de la misma.
Junto con los escenarios medios y principales, los festivales suelen albergar espectáculos más pequeños.
Dependiendo de la configuración del festival, estos espectáculos a menudo ven a los artistas actuar en escenarios bajos e íntimos con poca o ninguna brecha entre la audiencia y el perímetro del escenario.
Sin embargo, estas configuraciones alternativas a veces son bastante oscuras, con poca o poca iluminación en el escenario.
La fotografía con flash es un no-go. Usar una lente con una apertura amplia, aumentar su ISO y acercarse lo más posible al escenario es el mejor enfoque.
El poder de la gente
¡Con todo el caos organizado de un festival de música para navegar, es fácil olvidarse de fotografiar a los asistentes al festival!
La fuerza impulsora detrás de cualquier evento musical, los asistentes al festival agregan narrativa y contexto a un cuerpo de fotografía del festival.
Encontrarás gente fascinante, moda increíble, talleres interesantes y artistas itinerantes.
No tengas miedo de dar un paseo por el recinto del festival. Documenta y conéctate con la extraordinaria cultura que cultivan los festivales de música.
Centrarse en las cosas pequeñas
Herramientas musicales (amplificadores, cables, instrumentos, etc.), reacciones de la multitud, comida sabrosa, arreglos elaborados para acampar, eventos meteorológicos, instalaciones de arte, exhibiciones y espectáculos secundarios. Todo esto contribuye a la experiencia general que transmiten sus fotos.
La incorporación de detalles en la serie de fotos de su festival le da al espectador una mirada íntima al funcionamiento interno de los festivales de música. Tómese el tiempo para entrenar su cámara en los detalles.
El humo y la iluminación dramática, el confeti, los fuegos artificiales y la pirotecnia son parte de las actuaciones del festival de música. Especialmente a medida que te acercas al final del día.
Para congelar confeti o pirotecnia en acción durante la noche, use una apertura amplia con un ISO generoso y una velocidad de obturación de al menos 1/200 s.
Cuídate
Es difícil no dejarse llevar por el impulso de filmar un festival de música. Pero cuidarse es importante.
Use tapones para los oídos. Empaca un poncho en caso de lluvia. Beber abundante agua. Use un sombrero y protector solar durante el día y tenga un suéter listo para la noche.
Asegúrate de usar zapatos cómodos. Tenga algunos bocadillos con usted en caso de que tenga hambre o necesite un golpe de azúcar.
Si te quedas en el festival más de un día, un buen consejo para el festival es llevarte unas toallitas húmedas, ¡son como una ducha en un paquete!
Y tenga una cápsula de carga externa o varias para su teléfono. Las estaciones de carga no siempre están disponibles, en todo caso.
Conclusión
La fotografía de festivales de música es un campo fascinante y amplio de la fotografía.
Como principiante, la fotografía de festivales de música puede parecer un poco desalentadora.
Pero a través de la planificación, la preparación y un poco de experiencia en el trabajo, encontrará que la fotografía de festivales de música es una experiencia desafiante y gratificante.
